《东坡乐府》，苏轼词集，通行本分二卷。全书收录苏轼平生词作三百余首，涵盖他从杭州通判到儋州贬谪的各个时期。这部词集以诗为词、以文入曲，把词从歌筵酒席的附属品提升为士大夫抒情言志的独立文体。

【编撰】《东坡乐府》这个书名中，“乐府”是词的古代称呼。词本来配合音乐歌唱，所以宋代人编辑词集，常用“乐府”“长短句”“琴趣外篇”等名称。苏轼的词集在宋代流传时，名称并不统一，有的称《东坡长短句》，有的称《东坡乐府》，有的干脆叫《东坡词》。“东坡”则是苏轼被贬黄州以后给自己起的号。苏轼生活在北宋中期，当时词体虽然已经发展了一百多年，但内容仍然局限在男女相思、离愁别恨的范围。柳永用慢词铺叙，把词的篇幅拉长了，但题材没有根本突破。苏轼继起之后，做了一个大胆的改变：他把诗的题材拿过来写词，把诗的境界引入词中，把诗的说理方式化入词中。于是，身世之感、古今之思、山水之乐、禅机之理，全都能写进词里。词从此不再是歌女的专利，而成为士大夫心灵的整体表达。《东坡乐府》而是后人将他平生词作汇集而成。北宋时已经有《东坡词》的辑本在民间传抄，但去取不一。南宋初年，曾慥编《东坡先生长短句》，收集东坡词三百多首，是较早的辑本。稍后又有傅幹作《注坡词》，成为东坡词注家的始祖。不过这些本子都是按词牌分类编排，没有依照写作年代。直到清末朱祖谋取宋元旧本，参照史传诗文，考定每首词的写作时间，编成编年本，东坡词的创作先后才大致清晰起来。

苏东坡填词，始于嘉祐末年，而大盛于黄州。早年在杭州通判任上，多作小令，还带着花间词的遗风。等到乌台诗案以后，被贬黄州，躬耕东坡，与渔夫樵夫来往，感慨更深，词境更阔。《念奴娇·赤壁怀古》《定风波·莫听穿林打叶声》《浣溪沙·游蕲水清泉寺》等千古名篇，都写于黄州。那几年可以说是他词作数量最多、质量最高的时期。晚年贬到惠州、儋州，作品渐少，但天风海涛般的气概，反而趋于平淡深远。苏轼自己说过：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。”他不屑于步柳永后尘，而要另辟天地，这句话最能看出他的词学抱负。

【体例】《东坡乐府》通行本二卷，每卷之下按词牌编排，同一词牌的作品集中在一起。全书收词约三百四十首，使用词调一百余种。

卷上开头多收小令短调，如《浣溪沙》《菩萨蛮》《虞美人》《西江月》《临江仙》《蝶恋花》等。这些调子承袭了五代宋初的传统，但在苏轼手中被赋予了新的内容。每个词牌下面，各收数首到数十首不等。比如《浣溪沙》一调，收了四十多首，每首都有题或序，像“游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流”“簌簌衣巾落枣花”之类，用来标明写作缘由。

卷下则多收长调慢词，如《水调歌头》《念奴娇》《满江红》《水龙吟》《永遇乐》《贺新郎》等。这些长篇大调，从柳永以后才流行起来，苏轼拿来抒写怀抱，气象一新。《水调歌头·明月几时有》一首，题为“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由”，寄托对弟弟苏辙的思念，而境界高远，成为中秋词的绝唱。《念奴娇·赤壁怀古》一首，题作“赤壁怀古”，大江东去，浪淘尽千古风流人物，气势之壮，为词史前所未有。

每首词下，多有词题或小序，长的百余字，短的几个字。这些题序或记事，或述感，或明旨，与词文互相配合，也是东坡词的一大特色。比如《定风波》一词，序中写道：“三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”寥寥数语，就把苏轼处变不惊、随遇而安的胸襟表现出来了。

全书约三万字，每首词短的三四十字，长的百余字。编排虽然按词牌，但同一词牌内，大致按写作时间先后排列。读者按调阅读，既能看出苏轼对某个词调的熟练程度，也能在同一词调中看到他前后风格的变化。不过这种编排也有不便之处：苏轼一生的创作历程，不能一目了然。

【序跋】《东坡乐府》的序跋，南宋已经出现，而清代和民国之际最为丰富。

南宋曾慥《东坡先生长短句》有曾氏自跋，说明他辑录的缘由，大意是说东坡词世间流传很多，但有的次序错乱，有的混入了伪作，于是他取善本校勘异同，定为这一编。这是东坡词辑本最早的序跋。

南宋傅幹《注坡词》有傅氏自序，说东坡词用典广博，寓意深远，不加以注释就无法阐发其中的奥妙。这是为东坡词作注的开端。

元延祐七年，叶曾在云间刻本上作序，说他得到宋本而刊刻，希望东坡乐府从此有了善本。这篇序是元代刻本仅存的序跋。

明毛晋汲古阁刻《宋六十名家词》本，有毛晋跋语，记他据宋本刻入丛书的经过。毛跋称赞东坡词“一洗绮罗香泽之态，读之使人登高望远，举首高歌”，话虽简短却极中肯。

清光绪间，朱祖谋编年本问世，有朱氏自序，详细考订东坡生平，据以编次，并说明他参校各本异同的体例。这篇序是《东坡乐府》编年研究的里程碑。

近人龙榆生撰《东坡乐府笺》，书前有一篇长篇序论，对东坡词的版本、编年、风格都做了精详的论述，是现代东坡词研究的纲领性文字。

【著者】苏轼，字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山人。生于宋仁宗景祐三年，卒于徽宗建中靖国元年，享年六十六岁。苏轼从小聪颖过人。仁宗嘉祐二年，他和弟弟苏辙同登进士第，主考官欧阳修读到苏辙的文章，感叹说：“吾当避此人出一头地。”苏轼的名声从此震动京城。他历经仁宗、英宗、神宗、哲宗、徽宗五朝，但仕途坎坷，屡遭贬逐。熙宁年间，王安石变法，苏轼上书反对，触怒当权者，被外放到杭州做通判，后来又历任密州、徐州、湖州知州。元丰二年，御史李定等人摘取他的诗文，诬告他诽谤朝政，将他逮捕入狱，这就是著名的“乌台诗案”。案子了结后，他被贬为黄州团练副使。这一转折，不仅是他一生最大的磨难，也是他文学创作的最大幸运。“东坡”这个号，就是在黄州时起的。元祐初年，哲宗年幼，高太后听政，起用旧党，苏轼回朝，一路升到中书舍人、翰林学士。但他因为直言不讳，又遭新党排挤，再次外放杭州、颍州、扬州、定州。绍圣年间，新党重新掌权，苏轼连遭贬斥，先后被贬到惠州、儋州，渡海到了海南，进入蛮荒之地。徽宗即位后大赦，他北归途中病逝于常州。苏轼一生，在诗、文、词、书法、绘画上都堪称第一流。他的诗与黄庭坚并称“苏黄”，文章与韩愈、柳宗元、欧阳修等并列为“唐宋八大家”，词与辛弃疾并称“苏辛”，是豪放派的开山祖师。他填词始于杭州通判任上，大放于黄州之后。乌台诗案以后，身世之感、人生之思，全都寄托在词里。东坡词中最上乘的作品，大多产生于这个时期。苏轼对词，虽然以余力为之，但成就极高。他的高妙之处，在于用词写心，用词见道。读他的词，如同面对哲人，如同见到处士。词到了东坡手中，才真正成为士大夫的词。晁补之曾说：“东坡词，人谓多不谐音律，然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。”这句话最得东坡词的神髓。苏轼自己也说过：“平生三不如人，谓著棋、饮酒、唱曲也。”所以他的词偶尔有不完全协律的地方，这正说明他把词当作心灵的载体，而不是曲调的奴隶。

【论赞】从北宋到现在，评论东坡词的人，历代不乏名家，推崇的言辞也日益隆重。

陈师道《后山诗话》说：“子瞻以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色。”这段话虽然认为东坡词不是词的“本色”，但实际上是感叹其精巧至极，不是贬低。

李清照《词论》说：“苏子瞻，学际天人，作为小歌词，直如酌蠡水于大海，然皆句读不葺之诗耳。”话虽然近乎讥讽，但“学际天人”四个字，实在是对东坡词最准确的评价。

王灼《碧鸡漫志》说：“东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”这段论述最为精当。“向上一路”“新天下耳目”两句话，说尽了东坡对词史的贡献。

胡寅《酒边词序》说：“眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外。于是《花间》为皂隶，而柳氏为舆台矣。”这段文字，是东坡词的千古定评，后世论者无不引用。

金代元好问说：“自东坡一出，情性之外，不知有文字，真有一洗万古凡马空气象。”推崇到了极点。明代杨慎说：“东坡词，雄快处似太白，清逸处似渊明，其兼取诸家之长而自成一体，古今一人而已。”

清代王士祯说：“东坡居士词，空前绝后。”刘熙载《艺概》说：“东坡词颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言也。”陈廷焯《白雨斋词话》说：“东坡词，横而不流，豪而不放，于超旷之中，寓深婉之致。”

近代王国维说：“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。”又说：“词至东坡，一洗绮罗之习，而开豪放一派，此词史上一大转捩也。”龙榆生说：“东坡词，于豪放中见沉着，于超逸中见真率，此其所以不可及也。”

综合历代评论，对于东坡词“以诗为词”“一洗绮罗”“开辟新境”这三点，论者从来没有异议。他对词史的功绩，实在不在诗史和文坛之下。

【价值】《东坡乐府》的文献价值，首先在于保存了东坡词最完整的面貌。宋代词人的集子，大多经过后世的增删，而东坡词从一开始就有多个辑本，后世又不断补遗。朱祖谋编年本出来以后，对每首词的时代、本事、异文都做了考订，使东坡词的研究在文字校勘和年代考证上都达到了新的高度。不过各本之间异文仍然不少，有待继续整理。在学术地位上，《东坡乐府》是豪放词派的开山之作。词从五代到宋初，以婉约为正宗，格局不大。东坡以诗人的笔触、哲人的思考、书法家的才情融入词中，使得词的境界为之大开，词的地位为之提高。他的“以诗为词”实践，不仅改变了词的风格，也改变了词的功能：词不再是酒席歌喉之下的小技，而成为士大夫可以抒情言志、寄托怀抱的体裁。辛弃疾的悲壮、张孝祥的清雄、刘过的粗豪、刘克庄的雄肆，都从东坡而来。甚至姜夔的清空、吴文英的密丽，也间接受其影响。所以论词史的人，都把东坡当作分水岭：东坡以前的词和东坡以后的词，截然不同。总之，《东坡乐府》的价值，不在于每一首词都完美无缺，而在于它开了一代风气，立了词体的新格局。拿着这一部词集，就能看到北宋词学的转折、士大夫词的崛起、豪放派的形成。它对后世的影响，实在无穷无尽。

【版本】《东坡乐府》的版本，以宋本为最古，元刻为最善，清末编年为最精。

北宋时，东坡词已经单独流传，但都是传抄本，如今已看不到。南宋初年，曾慥编《东坡先生长短句》，是今天所知最早的辑本。这个本子分二卷，另有拾遗一卷，收词三百多首。如今有明代抄本存世，藏于上海图书馆。南宋还有傅幹的《注坡词》，是最早的注本，原本早已失传，近人从《永乐大典》等书中辑出了若干条。

元延祐七年，叶曾云间刻本问世。这个本子据宋本精刻，二卷，半叶十行，行二十一字，白口，单鱼尾，左右双栏。这是现存最早的东坡词刻本，文字最好，旧藏汪士钟艺芸书舍，后归钱谦益绛云楼，再归汪氏振绮堂，今藏中国国家图书馆。世人称它为“元延祐本”或“云间本”。

明代最重要的刻本是毛晋汲古阁《宋六十名家词》本。毛晋据宋元旧本重刻，在文字上做了不少校订，但也有随意改动的地方。不过这个本子流传最广，明清两代读者大多靠它读到东坡词。

清光绪间，朱祖谋取元延祐本为底本，参校毛本和明抄本，并根据史传诗文考定词作年代，编成《东坡乐府》编年本，共三卷，附校记。这是东坡词研究最大的里程碑。朱氏校勘的精审、编年的详确，被后世奉为准则。

近世最通行的本子，是龙榆生的《东坡乐府笺》。这个本子以朱祖谋编年本为底本，增入郑文焯、张尔田等人的批语，又为每首词作笺注，考其本事，释其典故，1936年商务印书馆出版。后来经过修订，由上海古籍出版社再版，是目前研读东坡词的首选。另外薛瑞生有《东坡词编年笺证》，校勘详细，1998年三秦出版社出版，也颇为精审。

如果论善本，当以元延祐叶曾本为最古最好。这个本子是现存最早的刻本，文字最接近宋本原貌，学者可以通过影印本看到它。如果追求编年的精当、考订的详实，朱祖谋编年本是最佳选择。如果要阅读方便、笺注完备，龙榆生《东坡乐府笺》是当代的首选。三个本子合起来用，就没什么遗憾了。

【金句】

“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。” 见卷一《水调歌头》。

“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。” 见卷二《念奴娇·赤壁怀古》。

“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。” 见卷一《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》。

“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。” 见卷一《江城子·密州出猎》。

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。” 见卷二《定风波》。

“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，飘渺孤鸿影。” 见卷二《卜算子》。

“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。” 见卷二《蝶恋花》。

【适读】《东坡乐府》适合的读者，首先是研究词史和宋代文学的人。东坡是词史上承前启后的关键人物，要弄清词体的演进、豪放派的形成、士大夫词的崛起，必须精读这部词集。其次，研究苏轼本人的人也应该读。东坡一生历经荣辱沉浮，他的心路历程往往寄托在词中，读他的词就能了解他的人。再次，诗词创作者可以从中取法。东坡词在技法变化、风格转换、题材开拓上都有极高的参考价值，他“以诗为词”“无事不可入”的方法，对今天的填词者仍然很有启发。最后，任何喜欢读古人深心的人，都适合读东坡词。词中有豪情，有深情，有悲情，有旷达之情，读它就像和千古第一等人物对话，能得到精神上的滋养。阅读《东坡乐府》之前，最好先了解苏轼的生平。他的词大多因事而作，与经历密切相关。如果不知道乌台诗案、黄州之贬、惠州儋州之谪，就很难理解词中的深意。可以先读《宋史·苏轼传》或林语堂的《苏东坡传》。其次，要了解一些宋代词乐的背景。东坡词有协律和不协律的分别，知道词和音乐的关系，才能明白他“以诗为词”的革新意义。再次，要用好的本子。最好选用龙榆生《东坡乐府笺》，它的笺注清楚明白，对每首词的本事、典故、年代都有考证，便于学习。阅读的次序，可以先看编年本的目录，把东坡生平分成几段：杭州、密州、徐州、湖州为前期，黄州为中期，元祐在朝和再出知州为后期，惠州儋州为晚期。然后按这个分期，挑选各时期的代表作来读。前期可以读《江城子·密州出猎》《江城子·记梦》《水调歌头·明月几时有》，这几首是东坡词的发端，已经体现出豪放与深情并用的风格。中期可以读《念奴娇·赤壁怀古》《定风波·莫听穿林打叶声》《浣溪沙·游蕲水清泉寺》《卜算子·缺月挂疏桐》，这些黄州作品是东坡词的巅峰，豪放、清旷、深婉，各有极致。后期可以读《蝶恋花·花褪残红》《行香子·清夜无尘》《水调歌头·落日绣帘卷》等，在平淡中见深味。最后可以通读全编，观察他词风的演变，由清新而入豪放，由豪放而入超旷，由超旷而入平淡，就像看江水从三峡而下，直到大海，气魄越来越大而波澜越来越平。

读东坡词，要注意三件事。一是他的“以诗为词”方法，看他在词中如何抒情、言志、说理，可以和他的诗对照着看。二是他用典的巧妙。东坡博极群书，用典而不黏滞于典，像盐溶入水中，这是他的高明之处。三是他的旷达精神。东坡在逆境中，常常用词来排解自己，比如“一蓑烟雨任平生”“人间有味是清欢”“此心安处是吾乡”，都不是消极的逃避，而是积极的超越。善于读书的人，应当在这些地方体会他人格的伟大。

如果拿这部词集和辛弃疾的《稼轩长短句》一起读，就能看出豪放派两位大师的异同：东坡的豪放，旷达而能雅正；稼轩的豪放，雄壮而能沉郁。拿它和柳永的《乐章集》对读，婉约与豪放两派的对比就一目了然。拿它和东坡自己的诗文集对读，诗词文三体互相印证，更能看到苏轼文学的全貌。善于读书的人，取精用宏，优游涵泳，一定能从东坡词中得到许多收获。